Josué Mejía, Presagios en vuelo sobre pisos de madera, 2024
Josué Mejía, Presagios en vuelo sobre pisos de madera, 2024
Josué Mejía, dibujos preparatorios para Presagios en vuelo sobre pisos de madera, 2024
Josué Mejía, dibujos preparatorios para Presagios en vuelo sobre pisos de madera, 2024
Josué Mejía
(Ciudad de México, México, 1994)
A través de pinturas, dibujos e instalaciones, su trabajo parte de revisiones históricas para analizar cómo se producen y establecen las narrativas del pasado. Estudió Artes Visuales en la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) y formó parte de la generación 2020 del Programa Educativo SOMA. Su trabajo se ha presentado de manera individual en espacios y museos de México como Proyectos Monclova (2023), Museo Jumex (2022), guadalajara90210 (2022); y de manera colectiva en la Sala de Arte Público Siqueiros (2023), 22a Bienal de Arte Contemporânea Sesc_Videobrasil, (São Paulo, 2023), Museo de Arte SCAD (Savannah, 2021), y Museo Tamayo Arte Contemporáneo (2020), entre otros. Ha sido becario del programa Jóvenes Creadores (2021 y 2018) del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (FONCA).
Presagios en vuelo sobre pisos de madera, 2024
Instalación
Metal, dibujo sobre papel, madera, acero, manguera, plástico, impresión en resina 3D, y reloj checador intervenido con animación
El trabajo de Josué Mejía parte de revisiones de los imaginarios visuales de la modernidad, acudiendo a la obra de artistas emblemáticos del arte moderno y a representaciones de los medios de comunicación. En este trabajo, anima la pintura México negro (1942) del artista guanajuatense José Chávez Morado, como un presagio del futuro industrial del Bajío y de México. Para ello, seleccionó dos de los elementos principales del cuadro. Por una parte, el esqueleto de buey, protagonista de un video animado dentro de un reloj checador, hace referencia a las jornadas laborales. La narrativa sigue la historia del personaje mientras bebe un líquido negro –en referencia a los derivados del petróleo producidos en Salamanca– hasta quedar reducido a los huesos. Por otra parte, retoma a los seres voladores de la pintura que, puestos en movimiento mecánicamente, llevan en sus alas una serie de dibujos que parten de caricaturas sobre procesos industriales relacionados con el petróleo y la manufactura automotriz. El conjunto explora las posibilidades antropomórficas de la máquina y la fábrica, a la vez que remite a la producción en relación al tiempo, la automatización, la mano de obra y el trabajo.
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